云南红河墙体广告　1983年春节前，其时仍是中央音乐学院作曲系学生的关峡、郭小笛、赵石军、李滨扬、陈晓勇五人，通过三夜两天火车的波动抵达了昆明。他们此行的目的，是为艺术创造采风。而目的地，是云南红河。
　　从昆明到红河的路艰险重重，他们仅凭着最初始的交通工具乃至步行，夜以继日，一路行进，从石林辗转到蒙自、个旧，再到云阳。最终，浑身疲乏的他们听见了红河县垤施洛孟村村口传来的共同歌声。
　　时任班长的关峡或许不会想到，30多年今后，他会和老同学故地重游，而迎候他们的，竟然是30年前的同一首歌，相同的脸庞。
　　与云南红河的三十年情缘
　　2015年5月11日，中国国家交响乐团团长关峡、中央播送艺术团国家一级作曲郭小笛、中国东方歌舞团音乐总监赵石军，再次穿越莽莽群山，来到了阔别多年的红河。
　　谈起这次重返故地，关峡很是感慨：“30年前，也是受了大学老师和时代风气的影响，了解到云南的音乐资本极为丰厚，才如此义无反顾来到云南。”关峡通知记者，那一次采风对他的影响极深，彝族和哈尼族共同的音乐方式一向痕迹在心，挥之不去，由此也诞生了他的小提琴曲《彝歌》。“恰是这首歌，将30年后的我和红河再次联合在一起。”
　　再次挨近当年的彝族寨子时，了解的木鼓击节响了起来，银铃交响，歌声四起，关峡的眼眶不由湿润。“和当年咱们听到的音乐如出一辙。”关峡说，“这么多年过去，咱们都改变了许多，可是他们的歌声和舞姿都没有变，本地文明仍然永葆它最本真的脸庞。”
　　音乐虽不老，人却已非昨。30年前，从前给他们一行人留下夸姣绚丽回想的婀娜少女，如今已佩戴上已婚妇人的头饰，成了肌肤乌黑的阿嬷。然而，舞乐声中，年月的痕迹似乎都荡然无存。早已功成名就的音乐家们，也忘情地加入了欢欣鼓舞的队伍，融进故人依旧的美好音乐中。
　　奏响交响乐的中国之声
　　时隔多年，再次倾听哈尼族的原生态音乐，关峡仍然激动不已。“他们的音乐不只来源于日子，底子就和日子状况是密不可分的。”以哈尼族民歌为例，他描述自个在山沟里、在梯田上听到的多声部“合唱”，不一样曲调之间此伏彼起的应和，其震撼程度，“即使现代的环绕立体声也不过如此”。
　　亲自领略民族艺术的感染力之际，关峡愈加笃定了自个的主意——建立起中国交响乐的话语体系。他通知记者，交响乐作为一种世界性的艺术方式，表演内容却大多以欧美自创造品为主，这很可惜。“咱们坐拥如此精彩深邃的本乡音乐资本，完全可以创造出具有稠密民族特色的著作，也可以让更多的人了解中华民族丰厚的内心世界。”
　　短短数日的云南之行，随行的作曲家无不创意如泉，逸兴待发。赵石军沉醉于哈尼古歌，思索为其悲凉的迁徙史谱曲；情系彝族的郭小笛，欲编写念兹在兹的不舍之情；随行的指挥家邵恩则计划着多乐章的小组曲。至于关峡，他更想将自个的《彝歌》丰厚扩大，从单主题变为双主题，“我信任，这些著作有朝一日将走向世界，奏响交响乐的中国之声。”
　　莫失莫忘作曲初心
　　在云南待的时刻尽管并不长，但与少量民族舞乐的“亲密接触”，却让关峡接触到了日子的温度，也愈加证明了他创造的初心地点。“艺术的产生归根究竟是为了人与人之间豪情的交流。但现在许多作曲者却过度依靠技能，脱离日子。”关峡指出，误入迷路的创造理念，常常让人忘掉学作曲究竟是为了啥。
　　而当提到他为当代中国人作曲家专门搭建的“龙声华韵”渠道和“交响乐创造基地”，关峡的目光再次迸射出光辉。在他看来，这是为中国交响乐将来的发展夯实根基的大事。“中国能写交响乐的人本来就不多，应当给他们供给一个宽广的渠道去展现著作，去深入基层，取得资料和创意。”关峡说，像云南这么的创造基地，全国还有许多，他们会分批次地安排作曲家深入日子，发掘创意，寻找源泉，真实践行文艺“以人民为基地”的召唤。
　　关峡笑着说，下个月，下一年，他还会再来这儿，让这些从日子成长、植根于民众的艺术创意绽放出愈加华美的乐章。